“Minhas Sinceras Desculpas” faz única apresentação no Minascentro no dia 16 de julho

 Dramaturgia, cinema e música estão reunidos num espetáculo com o humor sarcástico e inteligente do ator Eduardo Sterblitch

Depois de uma temporada de sucesso, com passagens por palcos de diversas partes do país, chega à Belo Horizonte o espetáculo “Minhas Sinceras Desculpas”. A comédia/monólogo escrita e dirigida pelo ator Eduardo Sterblitch tem única apresentação no dia 16 de julho, às 21 horas no Teatro Topázio do Minascentro (Rua Curitiba, 1264 – Centro).

Os ingressos estão a venda no site www.ingressorapido.com.br. Também na loja Ingresso Rápido no Shopping 5ª Avenida, na Livraria Leitura da Savassi e do BH Shopping, na Livraria FNAC (BH Shopping) e na loja Me Leva Folia.

A peça mostra um ator frustrado, tentando corresponder às suas próprias expectativas em um monólogo teatral, prostrado em cena como se iludindo seu próprio tédio, dentro de um teatro, e perante as pessoas que mereciam coisa melhor, pela falta do que se dizer, pela dificuldade de ser original, porém, precisando expor suas tensões.

Provando sua diversidade na dramaturgia, o espetáculo tem como diferencial vários momentos em que a banda formada por nomes de pesos do cenário musical - Marcinho Eiras nas (guitarras), Dom Paulinho Lima (vocal), Luiz Claudio Faria (trompete), Luis Antunes (bateria), João Paulo JP (sax), Will (trombone) e Felipe Alves (contrabaixo) - entra em cena, retirando o foco do ator e mostra a essência que compõe “Minhas Sinceras Desculpas”. Além das músicas interpretadas ao vivo, são exibidos vídeos feitos por estudantes de cinema.

Clássicos de Marvin Gaye como What´s Going On e Let´s got it on s, além dos sucessos internacionais A change is Gonna come (Sam Cooke), I put a spell on you (Screamin Jay Hawkins) fazem parte do setlist do primeiro espetáculo solo de Eduardo Sterblitch que tem tudo para arrepiar a plateia.

A banda é quase um show a parte. A direção musical é de Marcinho Eiras - guitarrista autodidata que desenvolve a técnica two handed tapping (chega a tocar três guitarras simultaneamente); apresentou-se em 2000, 2003 e 2004 na maior feira de instrumentos musicais do mundo, a Musik Messe (Alemanha); e integra a Banda Domingão, do apresentador Fausto Silva pela Rede Globo. Compõem o grupo ainda Dom Paulinho Lima, dono de uma voz única e inconfundível e o tropetista Luiz Claudio Faria, que também faz parte da Banda Domingão e já tocou em shows e gravou com Elis Regina.

Eduardo Sterblitch

Simples, irreverente e naturalmente engraçado, o ator Eduardo Sterblitch mostra nos palcos o talento que o consagrou na televisão, onde dá vida aos personagens do Pânico na TV, ‘César Polvilho’, ‘Freddie Mercury Prateado’ e o ‘Ursinho Gente Fina’.

No monólogo teatral “Minhas Sinceras Desculpas”, que estreou em São Paulo em setembro de 2010, Eduardo coloca em prática seus 20 anos de estudo e prática teatral (nove anos de aulas particulares clown, oito anos de curso livre no Teatro O Tablado e quatro anos de Casa de Cultura no Laura Alvim).

O ator explica o conceito desta tragicomédia multimídia. “A minha proposta é trazer conteúdo aos momentos em que o assunto se torna desinteressante. A banda entra nesses momentos para, ironicamente, suprir o público. A luz acompanha a banda que toca, me deixando em completo escuro enquanto assistimos a um vídeo representando, em imagens, o que estaria sendo dito por mim. Talvez seja o primeiro monólogo onde a banda se torna mais importante do que o próprio ator”, satiriza Eduardo.

Os vídeos exibidos no espetáculo são estudantes de cinema. “A ideia é dar espaço para jovens cineastas que talvez/provavelmente também não correspondem com suas próprias vontades”, ironiza o ator.

“Minhas Sinceras Desculpas” – Única apresentação

Dia 16 de julho, às 21 horas

Minascentro - Teatro Topázio - Rua Curitiba, 1264 – Centro

Duração: 1hora e 30 m

Classificação: 14 anos

Ingressos: Setor I - R$ 70,00 (inteira) / Setor II e Camarotes: R$ 60,00 (inteira)

Informações: 4003 1212

Pontos de venda de ingressos:

Site da Ingresso Rápido: www.ingressorapido.com.br

Loja Ingresso Rápido – Shopping 5ª Avenida R. Alagoas, 1314 Loja 27C - Savassi

Loja Leitura Megastore BH Shopping - Rod. BR 356, 3049 Loja OP51 – Belvedere

Loja Me Leva Folia - Rua Timbiras, 2777 - Barro Preto. Horário de Atendimento: Segunda a Sexta das 09h30 às 18h30

Livraria Leitura Savassi - Avenida Cristovão Colombo, 167 – Savassi. Horário de Atendimento: Segunda a Sexta das 09 às 19 horas e sábado das 09 às 18 horas.

Livraria FNAC (BH Shopping) - Rodovia BR 356, 3049 Loja MA 61 – Belvedere. Horário de Atendimento: Segunda a Sábado das 10 às 20 horas e domingo das 12 às 18 horas.  Observação: Compras de ingressos adquiridas através do site ou Call Center não poderão ser retiradas nas lojas FNAC.

 Assessoria de Imprensa – CL Assessoria em Comunicação: 32748907

“Minhas Sinceras Desculpas” - Ficha técnica

Texto e Atuação: Eduardo Sterblitch

Direção: Eduardo Sterblitch

Direção Musical: Marcinho Eiras

Banda: Dom Paulinho Lima - vocal

Felipe Alves – Baixo

Luis Antunes – bateria

Luiz Claudio Faria – trompete

Will – trombone

João Paulo – sax

Marcinho Eiras - Guitarra

Cenografia e Direção de Arte: Márcia Moon

Iluminação: Osvaldo Vieira “Pelé”

Vídeos: Marcos Vinícius, Gabriel Chiarastelli, Daniel Calil,

Bruno Shintate, Silvio Grion e Carina Bueno.

Visagismo: Heberley Reis

Direção de produção: Carmin Mandelsberg

Produção: Alexandre Paiva

Cenotécnicos: Jorge e Denis Produções Cinematográficas

Técnico de Som: Cláudio Blanco

Maquinista: Vinícios de Souza Silva

Controller: Renata Baptistela

Realização: EBPZ Empreendimentos Culturais

Projeto MPB Petrobras traz Hermeto Pascoal para a capital mineira

 O compositor e multi-instrumentista se apresenta ao lado do seu Grupo no dia 12 de julho

O músico Hermeto Pascoal é a próxima atração do Projeto MPB Petrobras. No dia 12 de julho, às 20h30, o artista, acompanhado do seu Grupo, se apresenta no palco do Grande Teatro Palácio das Artes. No show de abertura, o público confere a apresentação do músico Maurício Tizumba. Com preços populares (R$ 20,00 / R$ 10,00), o projeto promove a formação de plateia para artistas locais e nacionais, além de valorizar a canção brasileira. O MPB Petrobras conta com o patrocínio exclusivo da PETROBRAS e o apoio da Lei de Incentivo à Cultura – Ministério da Cultura. Realização: Caderno 2 Produções Artísticas.

Hermeto Pascoal desembarca em Belo Horizonte para uma apresentação em companhia do seu grupo. Compositor e multi-instrumentista, o artista é internacionalmente reconhecido por seu talento, qualidade musical e criatividade. Na infância em Lagoa da Canoa, estado de Alagoas, Hermeto vivia às voltas com os sons da natureza. O artista criava seus instrumentos, tocava para passarinhos e passava horas tocando com a água. O menino curioso deu lugar ao músico profissional e respeitado, que viu a sua carreira se consolidar no mercado nacional e internacional, com participação em importantes festivais, como o I Festival Internacional de Jazz, em São Paulo (1978), e Festival de Montreux, na Suíça (1979), quando é editado o álbum duplo “Hermeto Pascoal ao Vivo”.

Para esta apresentação, Hermeto chega com a formação Hermeto Pascoal & Grupo. Formado por sete músicos, o Grupo é composto pelo próprio Hermeto que assume teclados, chaleira, escaleta, berrante, copo com água, oito baixos e flauta-baixo, Itiberê Zwarg no contrabaixo, Márcio Bahia na bateria, Fábio Pascoal na percussão, Vinícius Dorin nos saxes e flautas, André Marques no piano, e Aline Morena na voz e viola caipira.

Serviço: MPB Petrobras

Show: Hermeto Pascoal e Grupo

Show de Abertura: Maurício Tizumba

Dia: 12 de julho

Horário: 20h30

Local: Grande Teatro do Palácio das Artes

Convites: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada)

 

Assessoria de Imprensa Nacional:

Caderno 2 Produções – (71) 3353-3559

Ana Paula Prado – (71) 8853-4654

Rodolfo Tonasso – (71) 9110-0000

Assessoria de Imprensa Local:

CL Assessoria em Comunicação – (31) 3274-8907

Christina Lima – (31) 9981-4897 / Raquel Moreno – (31) 9775-8907

Inscrição aberta para o “Festival de Música de Bar – Festibar 2011”

Atenção músicos, cantores e compositores de Minas Gerais, as inscrições para o “Festival Mineiro de Música de Bar”, FESTIBAR 2011, já estão abertas e podem ser feitas até o dia 20 de julho.  O valor para o cadastro de cada musica é de 10 reais. Informações e inscrições pelo telefone: (31) 2551.2282, ou pelo site: www.festibar.com.br.

Considerado um dos mais importantes festivais de Minas Gerais, o FESTIBAR surgiu em 2006, e tem como objetivo promover e divulgar músicos, cantores e compositores anônimos, que se apresentam em bares de todo o estado. O festival proporciona a essas pessoas a oportunidade de mostrar ao público seu talento e criatividade em trabalhos inéditos.

Outro objetivo do FESTIBAR é valorizar o título que BH tem como a “Capital Mundial dos Bares”, pois os barzinhos não são somente espaços gastronômicos e de convivência, mas também palcos alternativos onde muitos artistas mostram seus trabalhos profissionalmente.

Este ano o projeto tem como homenageado o cantor e compositor Vander Lee - um dos músicos do estado a despontar em todo o Brasil com o mesmo estilo tradicional dos shows em bares – um banquinho e um violão. Nascido em Belo Horizonte, ele começou sua carreira tocando em bares,e hoje tem músicas de sua autoria gravadas por vários cantores e principalmente cantoras de todo o Brasil.

O festival é aberto às inúmeras formas de interpretações populares da música brasileira, não tendo nenhuma restrição a ritmos, estilos e interpretações.

Podem participar artistas que residam no estado de Minas Gerais, de acordo com o regulamento disponível no site: www.festibar.com.br. A música enviada deve ser autoral e de produção independente.

Em Belo Horizonte, as inscrições podem ser feitas também no Posto da Belotur - Mercado das Flores, no endereço: Av. Afonso Pena, 1055 – Centro, Tel. 3277-7666 - Horário de recebimento: 2ª a 6ª das 9h às 18h - Sábado das 9h às 15h.

Loja Serenata – Av. Getulio Vargas 691, Savassi.

Centro do Movimento apresenta coreografias em “Noite de Gala” no Teatro do Colégio Santo Agostinho

No dia 02 de julho, sábado, às 19 horas, o “Centro Artístico de Dança” e o “Dança Jovem”, grupos pertencentes ao Centro do Movimento, realizam diversas coreografias, em uma “Noite de Gala” no Teatro do Colégio Santo Agostinho. Fragmentos de ballet de repertório e jazz serão interpretados pelos alunos do Centro Artístico de Dança. Já o Dança Jovem apresenta as performances “Samba” e “Noite Severina”. A entrada inteira para os espetáculos custa 30 reais. Mais informações pelo telefone: (31) 3335-4713

Coreografadas pelo bailarino Rafael Bittar, “Samba” e “Noite Severina” são as representantes do estilo contemporâneo, sendo curtas e distintas. “Rafael já demonstrou seu talento quando trabalhou com a gente no Dança Jovem. Ele tem muito jeito para criar” , diz Ester França, coordenadora do grupo.

Trechos das coreografias clássicas "Sylvia" "La Bayadere" e "Raymonda", além das variações de "Pássaro Azul”, de "Coppélia", de “Pas de deux Camponês” e a performance "Valsa das Horas" também serão apresentadas durante a noite pelo Centro Artístico de Dança. O grupo também realiza o espetáculo "Preparação para a Festa”, pertencente ao gênero do jazz

A iniciativa é feita em conjunto com “O Proação”, entidade sem fins lucrativos que visa criar melhores condições de vida a crianças, adolescentes e a suas famílias, pertencente à comunidade de Nova Vista, situada na região leste do município de Belo Horizonte. Toda renda arrecadada com o evento será destinada para sustentabilidade das atividades da instituição.

SERVIÇO

COREOGRAFIAS - CENTRO DO MOVIMENTO

DATA: 2 de julho de 2011

LOCAL: Teatro do Colégio Santo Agostinho

HORA: 19H

VALOR: 30 reais ( inteira)  15 reais (meia)

MAIS INFORMAÇÕES: (31) 3335-4713

CENTRO DO MOVIMENTO

Coligações de empresas, que embora tenham sido criadas com objetivos próprios e bem definidos, estão vinculadas por um objetivo coletivo: Melhorar a qualidade de vida das pessoas através do incentivo ao movimento. São elas: Centro Artístico de Dança, Pilates Valéria Bhering, Dança Jovem, Movasse e a Clínica Reativar.

CENTRO ARTÍSTICO DE DANÇA

Como o próprio nome já diz, é um centro de artes que tem a dança como fio condutor, sendo uma academia voltada tanto para a formação de bailarinos profissionais, quanto para pessoas que procuram a dança com o objetivo da melhoria da qualidade de vida.  Foi fundado em 1980, pela bailarina Valéria Bhering, e associa os conceitos de saúde física, mental e emocional, utilizando uma metodologia inovadora, tendo como suporte técnico o método Pilates.

DANÇA JOVEM

Criado em 2005, o projeto Dança Jovem visa à formação de profissionais preparados para ingressar no mercado de trabalho, desenvolvendo um trabalho baseado na criação, composição coreográfica e improvisação. Ele trabalha com processos de criação colaborativos com o objetivo de incentivar através da profissionalização, a constante reciclagem e aprimoramento de novos talento.  É dirigido pela bailarina e coreógrafa Ester França e coordenação geral de Valéria Bhering.

PROAÇÃO

Fundado em agosto de 2005, “O Proação” tem o slogan Ser Humano precisa ser humano, e dedica-se a criar melhores condições de vida às crianças, adolescentes e suas famílias da comunidade de Nova Vista. Suas atividades consistem na aplicação de metodologias especialmente desenvolvidas para levar aos seus participantes atividades culturais, artísticas e de lazer, como forma de complementação à educação formal e sistêmica.

A Entidade não possui fins lucrativos e busca “Parceiros” para desenvolver ações que promovam a cidadania, a valorização do ser humano, da família e dos valores universais, assim como trabalhar na promoção, divulgação e incentivo à inclusão educacional nas diferentes camadas sociais.

Espetáculo infantil “A Maior Flor do Mundo” entra em cartaz no Teatro Marília

Entre os dias 25 de junho e 17 de julho, o espetáculo “A Maior Flor do Mundo” será apresentado no Teatro Marília (Av. Prof Alfredo Balena, 586 – Centro). A peça acontece aos sábado e domingos, sempre às 16h30. Os ingressos podem ser adquirido na bilheteria do teatro pelo valor de 16 reais (inteira) e nos Postos Sinparc pelo preço de sete reais. Mais informações pelo telefone: (31) - 3277-4697

Adaptação da obra homônima do escritor português José Saramago, a peça é destinada ao público infantil e conta a história de um Menino, o menor de todos os habitantes de uma aldeia, que tem a difícil missão de encontrar “A Maior Flor do Mundo” e, assim, salvar o mundo de uma série de desastres naturais que estão acontecendo por causa de seu definhamento.

Para conseguir seu objetivo, o Menino tem que superar uma série de desafios, como passar pelo Dragão da Poluição; a Ninfa de Três Cabeças, representante máxima do consumismo; a Múmia Egoísta e o Gigante Vaidoso. Ao conseguir a transformação desses monstros, o Menino, enfim, leva as gotas da fertilidade à flor e a salva, bem como ao mundo, mostrando que o ser humano, por mais fraco que seja, pode alcançar alturas inimagináveis.

Ficha técnica

Direção e Adaptação: SERGIO ABRITTA

Produção Executiva: MARCUS VINICIUS LOUREIRO

Assistente de Produção: LUIZ HENRIQUE

Trilha Sonora: GERALDINHO ALVARENGA, PAULINHO PEDRA AZUL E SÉRGIO ABRITTA.

Preparação vocal: VALERIA BRAGA

Voz: ELENCO E PARTICIPAÇÃO ESPECIAL DE PAULINHO PEDRA AZUL

Iluminação: LUIZ HENRIQUE

Cenários e Figurinos: DÉCIO NOVIELLO

Operador de Som: LUCAS FARIAS

Fotografia: LUDMILA LOUREIRO

Preparação Corporal e Coreografias: TUCA PINHEIRO 

Elenco:

ANA GUSMÃO

RITA MONCORVO

BARBARA PELEZ

TONINHO DA CRUZ

SERGÊ WEICK

DANIEL FARIA

REALIZAÇÃO – RETICÊNCIAS NÚCLEO DE ARTES CÊNICAS

SERVIÇO

“A MAIOR FLOR DO MUNDO”

LOCAL: Teatro Marília (Av. Prof Alfredo Balena, 586 – Centro).

DATA: De 25 de junho a 17 de julho. Sempre aos sábados e domingos.

HORA: 16h30

PREÇO: INTEIRA: R$16,00/MEIA: R$ 8,00/SIMPARC: R$7,00

INFORMAÇÕES: (31) - 3277-4697

Aline Calixto lança segundo disco de samba abrindo as portas para outros estilos

Muita coisa aconteceu desde que Aline Calixto lançou seu primeiro disco, em 2009. De lá pra cá, a cantora encantou muita gente, esbarrou com ídolos no palco e fora dele, foi premiada e, o melhor de tudo, conquistou a confiança de muitas feras, que entregaram-lhe de olhos fechados composições para ela gravar o álbum que está sendo lançado pela Warner Music. Flor Morena traz uma nova versão de Aline, essa carioca que se mudou para Minas Gerais quando pequena, mas voltou ao Rio para se afirmar como uma das revelações da música brasileira. Se há dois anos ela veio divulgando o samba que costumava cantar, agora Aline começa a abrir as portas para outros estilos. O segundo CD também mostra uma cantora mais madura e segura, que sabe que escolheu o caminho certo a seguir.

“Nesses dois anos, percebi o crescimento do trabalho e como isso reverberou em outros estados, percorri 9 capitais brasileiras. Esse CD é muito importante pra mim. É a continuação de um trabalho, mas com uma concepção um pouco diferenciada. Tem samba tradicional, tem música que é samba misturado com salsa. Abri espaço para o diálogo entre o meu samba e outros gêneros”, diz Aline.

Os ritmos latinos se encontram com violão, moringa e efeitos em “Conversa Fiada”, a única composição do disco em que letra e melodia levam a assinatura de Aline. “Teu Ouvido”, que fala de amor e faz uma analogia entre a batida do coração e a do bumbo, é uma parceria com Thiago Paschoa e Arthur Maia. O baixista, que acompanha feras como Gilberto Gil, assina a produção musical do álbum e a maior parte dos arranjos ao lado de Thiago Delegado, o violonista que toca com Aline desde o início de sua carreira e que tem uma harmonia e forma de tocar muita própria.  “Esse disco está cheio de pessoas queridas, que eu admiro muito. “Flor Morena” tem arranjo de Gilson Peranzetta, um dos grandes maestros do Brasil. “Gemada Carioca” foi composta e arranjada por Martinho da Vila”, conta Aline.

A aproximação com Martinho se deu quando o sambista gravou o disco Poeta da Cidade, em homenagem a Noel Rosa, e convidou Aline para participar. Foi nele que a cantora pensou quando percebeu que não conseguiria sozinha, escrever uma canção em homenagem à tataravó, cuja história descobriu recentemente. “Conversando com minha avó, soube que minha tataravó era uma escrava que conquistou o Coronel André Resende a ponto de ele largar sua esposa para viver com ela. Eu amei essa história! Sou compositora, mas não consegui escrever algo tão pessoal e pedi ao Martinho.” O bamba enviou letra, melodia e ainda preparou o arranjo de “Gemada Carioca” para Aline gravar.

A faixa-título, “Flor Morena”, foi um presente do amigo Arlindo Cruz e de Zeca Pagodinho. Zeca compôs a música para sua filha, mas deu a Aline a responsabilidade de eternizá-la, mostrando a força das mulheres. “É uma música linda, porque retrata a mulher de forma muito doce, como uma flor, enquanto tem tanta letra por aí que bombardeia as mulheres.” O cuidado com o que canta também ajudou Aline a decidir colocar no repertório “Caçuá”, de Paulo César Pinheiro com o baiano Edil Pacheco. Quando ouviu, apaixonou-se. Mas não desencanou até descobrir o que queria dizer uma palavra na frase “Ela não para de bolir o seu tunda”. Aos risos, Paulo César traduziu “tunda” para “bumbum”.

Outra dupla de ouro gravada por Aline Calixto é Nei Lopes e Moacyr Luz: a cantora interpreta o sincretismo em “Ecumenismo”. Parceiros da nova geração, João Cavalcanti e Joca Perpignan enviaram “De Partir Chegar” para conquistar a cantora. Segundo o líder do grupo Casuarina, a música é uma “cirandatu”, ou seja, uma mistura de ciranda com maracatu. Outra conquista foi a de Peu Meurray, um baiano que já acompanhou muitas feras e entregou a Aline uma música que fala sobre a universalidade do samba. “Cabila” teve partes gravadas na Bahia, assim como “Cafuso” (Toninho Geraes) e “Caçuá”. A Bahia, por sinal, acolheu muito bem Aline Calixto. Ela foi convidada a subir ao palco com Carlinhos Brown, Ivete Sangalo e Gilberto Gil no Sarau do Brown e pôde ver de perto fãs cantando suas músicas. 

“Reza Forte” é uma música de Rodrigo Maranhão e Mauro Reza que homenageia Rio e Minas: “Eu misturo samba enredo com tambor mineiro na música.” Do baú de memórias, Aline resgatou “Je Suis la Maria”, de Dora Lopes, uma cantora da era do rádio descoberta no final da década de 40 por Ary Barroso e esquecida pelo tempo. O disco conta ainda com “Blá blá blá” (Toninho Geraes), “Me Deixa Que Eu Quero Sambar” (Mauro Diniz)  e uma belíssima releitura em voz e violão de uma canção de Paulinho da Viola abençoada por ele mesmo por uma grande coincidência: no dia em que Aline estava gravando “Coração Vulgar” no estúdio, soube que o Príncipe do Samba estava na sala ao lado. Mesmo nervosa, foi até lá, convidou o ídolo para ouvir o que já estava registrado, e ganhou elogios. 

Aline ganhou fãs por todo o Brasil, e já gravou com Martinho da Vila, Sérgio Loroza e Flávio Renegado. O mundo do samba e da música brasileira abraçou Aline Calixto e ela está prestes a abraçar o mundo. De Viçosa, município mineiro no qual aonde tudo começou, a cantora se prepara para fazer sua primeira turnê internacional, pela Austrália e Nova Zelândia. Passo óbvio para quem já foi agraciada com o tão desejado o prêmio Disco do Ano da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA), em 2009, um ano antes de ela ser indicada em duas categorias no Prêmio de Música Brasileira, melhor Cantora de Samba e melhor Cantora por Voto Popular.

Maio 2011